Acuarela, una técnica en continua evolución.

Watercolour, Winsor & Newton, Rembrandt, Schmincke, Van Gogh, Finetec…En tubo, pastilla, godet…son algunas de las palabras que nos suenan a acuarela. Pero esta acuarela moderna, denostada durante largo tiempo como un material de segunda fila, lleva entre nosotros, en otros formatos, incluso antes de la invención del papel.

Deberíamos remontarnos al antiguo Egipto, donde al principio con tintas planas y posteriormente con tintas desvanecidas, realizaban pinturas sobre papiro. También los chinos en el siglo VII comenzaron a utilizar la acuarela sobre papel de arroz y decoraciones en seda, y otros artistas de los siglos XVI y XVII también la utilizaron de forma ocasional.

Aunque como decíamos anteriormente, fue relegada a un segundo plano debido a la invención del óleo por parte de los flamencos, existe gran controversia por quien inventó la acuarela tal y como la conocemos en la actualidad.

Franceses e ingleses se disputan este logro como los eternos competidores que han sido a lo largo de la historia. Aunque fue Albrecht Dürer quien creó escuela, al ser el primer artista de talla mundial en utilizarla. Este artista romano-germano es considerado el padre de la acuarela ya que prácticamente la mitad de su obra catalogada se desarrolló con esta técnica.

En cuanto a los anteriormente mencionados franceses e ingleses, cabe destacar el maestro Fragonard por parte gala y artistas como Turner por la inglesa, quien elevó la acuarela a la misma categoría del óleo gracias a sus paisajes románticos.

Turner y otros acuarelistas de la Inglaterra imperialista fueron un punto de inflexión. Acuarelas espontaneas y rápidas que lograban interesantes efectos de atmosfera, luz y textura gracias rasgados y salpicaduras anticiparon lo que posteriormente sucedió con la pintura impresionista y la acuarela contemporanea.

Una vez hecho este pequeño repaso histórico, vamos a centrarnos en que es la acuarela y que es lo que debemos buscar en ella para que nos sea útil a la hora de pintar.

La acuarela se compone, como cualquier pintura, de pigmento y un aglutinante. En este caso el aglutinante es la goma arábiga pudiendo añadirse miel en el caso de algunos fabricantes para darle cuerpo.

Lo más importante a la hora de elegir una acuarela es que contenga un pigmento de calidad, ya que esta es la base de cualquier buena pintura. La resistencia a la luz, transparencia e intensidad de los colores de nuestras acuarelas dependerá en gran medida de la calidad de esta materia prima. Esto solo podremos encontrarlo en acuarelas artísticas de primeras marcas ya que las acuarelas escolares o de bajo coste suelen utilizar colorantes que poco o nada tienen que ver con las características de un pigmento.

¿Pero qué sería de la acuarela sin un soporte adecuado sobre el que pintar?

El papel y la pincelería que utilicemos será un condicionante en la obra final. Tenemos que tener en cuenta los diferentes matices que nos aportan las diferentes marcas de acuarela así como las cualidades de los diferentes papeles, ya que no es lo mismo un papel 100% algodón que uno que contenga celulosa. Esta característica variará en la absorción del papel, y en el comportamiento en húmedo o seco a la hora de depositar el color sobre el mismo.

El papel fue introducido por los musulmanes en España en el siglo XII, introduciéndose más adelante por Europa. Molinos y fábricas importantes como Fabriano creada sobre el 1276 o Arches (1942) son marcas que se han consolidado, siendo la primera opción de los mejores acuarelistas en la actualidad.

También la elección de una pincelería adecuada será un factor importante. Los pinceles de pelo natural como los de oreja de buey, poney, marta o petit gris, son los más habituales debido a su excelente retención de agua, pero los grandes avances e investigación de diferentes marcas como Da Vinci, Raphael o Escoda, han propiciado que el pelo sintético este ganando terreno día a día, consiguiendo imitaciones fieles al pelo natural y respetando el medio ambiente.

La acuarela, es una técnica en continua evolución. Su facilidad de transporte, la cual fue útil para expediciones científicas o viajes de placer, sobre todo de viajeros ingleses durante los siglos XVIII y XIX, ha derivado hacia el actual urban sketch.

Multitud de dibujantes e ilustradores han elegido la técnica de la acuarela para dar color a sus diseños, adaptando la obra final no sólo al habitual papel sino extendiéndolo a formatos como tapas de libros y cuadernos o impresiones textiles o prints que podemos ver en cualquier feria o encuentro de artistas, donde podremos adquirir originales o estas reproducciones de precio asequible. Ejemplo de esto es nuestro “mercado del arte”. Un pequeño espacio que hemos reservado en nuestra tienda La Boutique de Goya, en donde se pueden adquirir acuarelas de artista de la Asociación de acuarelistas Vascos a un precio razonable. Contribuyendo con nuestro granito de arena con el arte local.

La acuarela envuelve un apasionante mundo a su alrededor. Son muchas las asociaciones y colectivos alrededor del mundo que desarrollan su trabajo artístico con esta técnica y realizan exposiciones colectivas y “quedadas” para salir a pintar al exterior compartiendo su amor por esta disciplina. Ejemplo de ello son la “British Society of painters in Watercolours”, creada en 1804, la “American Society of painters in Watercolours” o nuestra cercana (1866) o nuestra cercana “Agrupación de acuarelistas vascos”.

Os animamos a descubrir los efectos e increíbles resultados que podéis conseguir con esta pintura llena de transparencias. A perderle el miedo a esta técnica con fama de complicada y a descubrir como desde el artista más avezado hasta el que comienza, puede conseguir grandes resultados y sobre todo disfrutar de una pintura, que no necesita excesivos recursos,. Acuarela, papel, pinceles y a crear.

Y como seguramente os habréis quedado con ganas de comenzar a pintar, os invitamos a la próxima Master Class “grises en la acuarela” que impartirá a través de nuestro Facebook: https://www.facebook.com/bellasartesgoyavirtual El artista residente de la firma Winsor & Newton Miguel Torrús, habitual colaborador de Goyavirtual.com el próximo 14 de Abril a las 19:00h